– Quelque chose de très basique mais on le voit souvent, bien tenir l’appareil photo en mettant une main dessous en faisant reposer le boitier dans la paume de la main, 2 doigts pour tourner les bagues de mise au point ou diaphragme, serrer le coude, ne pas respirer en déclenchant et ne pas appuyer… Lire
La pratique délibérée
La pratique délibérée, développée par Anders Ericsson, est un concept qui propose une approche structurée pour améliorer les performances. Elle repose sur l’idée de consacrer du temps et de l’effort à une pratique de qualité, ciblée et intensive, en se fixant des objectifs précis et en fournissant un retour d’information constant. Mettre en œuvre la… Lire
Argentique, le retour
Pourquoi se mettre ou remettre à la photographie argentique aujourd’hui ? La photographie argentique fait son grand retour dans un monde saturé par le numérique. Alors que les smartphones et les appareils numériques nous permettent de réaliser des milliers d’images instantanément, l’argentique nous invite à ralentir, à réfléchir et à renouer avec une pratique potentiellement… Lire
Guide pellicules photo
Ce guide présente les principales pellicules argentiques disponibles aujourd’hui, classées par noir et blanc et couleur, avec leurs caractéristiques détaillées, ainsi qu’une indication des pellicules les moins chères et les plus onéreuses. 💰 Toutefois concernant les prix, la tendance est à la hausse. 📸 Pellicules Noir et Blanc 1- Fomapan 100 Classic Conseil pratique :… Lire
Trop puriste ?
Qui est propre au purisme, c’est à dire au niveau de la photographie, il s’agit du souci de respecter dans le moindre détail, de manière rigoureuse, les principes d’un art, d’une idéologie, d’une théorie, d’une pratique. Être trop puriste en matière de photographie peut être interprété comme une approche où l’on accorde une importance excessive… Lire
La perception des couleurs
Surprise, surprise… Tous les humains ne voient pas les couleurs de manière identique. La perception des couleurs varie d’une personne à l’autre en raison de plusieurs facteurs biologiques, neurologiques, génétiques et contextuels. Les scientifiques ont étudié cette question en profondeur, et plusieurs recherches permettent d’expliquer ces différences. Les bases biologiques de la perception des couleurs… Lire
La photo par la pratique
Apprendre la photographie par la pratique est une excellente méthode pour progresser et acquérir des réflexes. C’est une méthode efficace, enrichissante et motivante pour mettre en action les théories qui peuvent rester abstraites sans expérimentations personnelles. L’apprentissage par la pratique favorise une compréhension intuitive Le développement d’un œil artistique et critique L’acquisition de réflexes techniques… Lire
IA et droit d’auteur
Sujet brûlant car il dépasse la thématique de la photographie classique pour passer dans une autre catégorie qui peut être dénommée art numérique ou digital art. Cette intervention de l’IA pose la question de la possibilité de vendre des droits d’auteur pour la création d’images par IA, dès lors que l’on intervient sur les images… Lire
Ne pas tourner en rond
Comment ne pas tourner en rond dans sa pratique photographique, ne pas se lasser et ne pas rester à l’étape blocage de sa progression ? Pour ne pas stagner ou avoir cette impression de ne pas progresser dans sa pratique photographique, pour maintenir sa motivation et s’améliorer en continu, il est possible de : Explorer… Lire
Bien débuter
Comme je me rends compte que j’écris beaucoup sur la progression pour atteindre une vision personnelle et travailler sa démarche photographique et les blocages qui émergent au cours de la pratique photographique, en intellectualisant pas mal, c’est le but de ce site d’approfondir. Toutefois il n’est pas forcément facile de bien débuter en photographie et… Lire
Découragement
Comment faire face à des coups de mou qui arrivent fréquemment quand on pratique la photographie. On peut constater qu’il y a des millions de photos réalisées et en déduire que l’on n’arrive pas à se démarquer, avec parfois l’envahissement du découragement car on ne se trouve pas assez bon dans ce que l’on fait…. Lire
Photos sans démarche
On est parfois surpris par des réalisations qui semblent être de simples photos « souvenir », un constat. Comment définir précisément ce type de photographies avec des cadrages et des compositions sans recherche, sans empreinte personnelle, avec une impression de « sans personnalité », avec des photographes qui visent, déclenchent de leur hauteur d’oeil sans rechercher des angles spécifiques,… Lire
Au-delà des apparences
Suggérer plus que montrer avec une photo trophée, ne pas chercher le beau immédiat et facile, photographier non pas pour prendre mais pour donner à voir, susciter des émotions même si parfois on en a assez des émotions et que le but n’est pas de manipuler par les émotions. Photographier peut être aussi un acte… Lire
Communication non violente
Comme photographier c’est aussi communiquer, pour adoucir les interactions quand on veut donner son avis ou des conseils sur des photos dont généralement le réalisateur a mis beaucoup de lui-même et peut ressentir des observations comme des critiques qui viendraient atteindre son engagement ou être perçues comme une atteinte à ses capacités, il semble bon… Lire
C’est parce que cela est
Cet article est parce qu’il est là. En route vers le : je suis un artiste incompris. Je fais des choses où il n’y a rien à comprendre. Ce n’est pas compris. Pourtant c’est parce que cela est. On peut se sentir un artiste incompris, parce que les réalisations n’appellent pas à être comprises. Il… Lire
Tous influencés ?
L’influence des tendances actuelles en matière de photographie est omniprésente de part la diffusion massive. Elle peut subtilement guider les choix esthétiques, techniques, et conceptuels des photographes, même pour ceux qui cherchent à préserver une démarche artistique personnelle. Ces tendances peuvent impacter leur travail et celui des autres, souvent de manière inconsciente. Les tendances esthétiques… Lire
Numériser des pellicules
Il y a parfois des besoins spécifiques où il n’est pas aisé de trouver un matériel polyvalent. Ainsi, comment faire pour numériser d’une part une masse d’anciennes photos de famille dans un but de simple souvenir à conserver et d’autre part le besoin de réaliser des numérisations de haute qualité pour certaines de ses photographies… Lire
Style ou pas style ?
Certains prétendent qu’il n’y a pas besoin d’avoir son propre style en photographie, qu’il est plus intéressant de toucher à tout en changeant de façon de faire continuellement. Le fait d’avoir son propre style photographique étant un enfermement destiné à ceux qui ont besoin d’une reconnaissance pour les effets psychologiques, ou un besoin de se… Lire
La composition et le subtil
Chercher la petite bête. Nous approfondissons la notion de composition,pour avancer dans le passage au stade de la photographie artistique. La composition et le cadrage sont deux notions distinctes, étroitement liées, qui influencent l’apparence d’une photographie. Composition La composition fait référence à la manière dont les éléments visuels (sujets, lignes, formes, couleurs, textures, etc.) sont… Lire
Don travail persévérance
La question de la part du don dans l’émergence d’un style en photographie artistique est délicate, car elle touche à la nature complexe du talent, du travail et de la créativité. Cette notion de don, ne doit pas non plus être une excuse dans le découragement et une non satisfaction de son travail photographique, ce… Lire
Fred Herzog
Dans la série du questionnement sur le comment développer son propre style en matière de photographie artistique, en s’inspirant de ce qui a été fait et se fait, nous mettons en avant des travaux considérés comme remarquables. En sachant que développer un style personnel en photographie est un mélange d’exploration, d’inspiration, de pratique régulière et… Lire
L’art conceptuel
L’art conceptuel est un mouvement artistique qui met l’accent sur les idées ou les concepts derrière une œuvre d’art plutôt que sur sa réalisation matérielle ou son esthétique. Ce mouvement a émergé dans les années 1960, en grande partie en réaction contre les valeurs esthétiques traditionnelles et les formes artistiques conventionnelles. Caractéristiques principales de l’art… Lire
Au sujet du matériel
C’est un questionnement qui revient souvent, en fait l’achat du matériel photo, c’est comme un achat de voiture, c’est mieux d’identifier son besoin en fonction de son usage avec comme en automobile l’existence d’une partie désir, tentation, image représentative, envie de l’objet en tant qu’objet de désir. Dans la grande foire du commerce où l’envie… Lire
Tons chauds, tons froids
On constate que le plus souvent que ce qui domine dans les photos instagram, aussi en matière de photographies dites « sociales », c’est à dire celles proposées lors de mariages, de photos de couple, ce sont les taux chauds, la recherche de l’heure dorée du soleil qui décline vers son coucher. Les tons jaunes, orangés donnent… Lire
+ artiste que photographe
En tant que photographe, on peut se sentir plus artiste que photographe. En tant que photographe, se sentir plus artiste que photographe peut être une affirmation qui découle de la manière dont on perçoit et pratique la photographie. Quelques raisons peuvent expliquer ce sentiment. L’expression créative L’artiste utilise la photographie comme moyen d’expression personnelle, cherchant… Lire
La question du sujet
La photographie est souvent perçue comme nécessitant un sujet pour donner du sens ou de l’intérêt aux réalisations photographiques. C’est effectivement l’un de ses aspects distinctifs par rapport à d’autres formes d’art visuel. Cependant, cette idée peut être interprétée et mise en œuvre de plusieurs manières, il existe des pratiques photographiques qui repoussent les limites… Lire
Capteurs CCD et CMOS
Il n’y a pas énormément de fabricants de capteurs en photographie numérique. Souvent les marques d’appareils photos n’indiquent pas la marque du capteur utilisé dans leurs produits. Ensuite chaque marque écrit ses propres lignes de codes pour ajuster le traitement des fichiers, c’est ce qui fait la spécificité des marques différentes de boitiers. Les marques… Lire
Personnaliser ses photos jpeg
Les boitiers Fuji X ont bâti pour partie leur réputation sur la qualité des jpeg en proposant directement dans le menu des appareils des simulations de films avec des rendus s’approchant des pellicules argentiques. Il n’est peut-être pas très connu qu’il est possible de créer ses propres rendus des photos jpeg sur d’autres marques de… Lire
Développer son style
Résumé évolutif Car le style c’est tout un poème 🙂 Développer son style personnel en photographie artistique est un processus passionnant qui nécessite du temps, de la pratique et de la réflexion. Voici quelques conseils pour vous aider à y parvenir, ainsi qu’une réponse à la question de savoir si c’est un don. Quelques conseils… Lire
La notion déduite d’originalité
Le Théâtre de Rungis a utilisé une photo du photographe Michel Cavalca pour réaliser une bâche de très grande dimension qui avait été placée sur le bâtiment du théâtre pour illustrer la saison 2020-2021, sans demander au photographe et sans payer de droits d’auteur. Au final l’auteur photographe a été condamné à payer 3000 €… Lire
Banques d’images gratuites
La décision de mettre à disposition gratuitement ses photos sur une banque d’images en ligne dépendra des objectifs et surtout des valeurs morales du photographe professionnel. D’un côté, cela pourrait permettre au photographe d’accroître sa visibilité, de se faire connaître et de promouvoir son travail. Cela pourrait aussi aider à élargir son réseau, à attirer… Lire
Authentique
Le mot « authentic» a été le plus recherché aux Etats-Unis dans les moteurs de recherche internet, selon le dictionnaire Merriam-Webster en décembre 2023. Possiblement en lien avec l’arrivée des images réalisées via l’IA qui progressent de jour en jour, en balance nous allons probablement assister à la recherche spécifique de photographies authentiques réalisées par… Lire
Recadrage ou pas ?
Le recadrage en photographie fait référence à l’action de modifier la composition d’une image en coupant ou en redimensionnant une partie de celle-ci. Avant l’arrivée de la photographie numérique, le recadrage était souvent limité en raison des contraintes techniques de la photographie argentique. Un fort recadrage dégradait la photo en faisant apparaitre les grains d’argent et… Lire
Choix d’un style affirmé
Concernant les photos de mariages, de couple, de portraits, pour marquer fortement son style personnel et être choisi pour son style, il est possible de faire le choix d’un style photographique très affirmé voire clivant. Attention ce type de réalisation ne va pas plaire à tout le monde, c’est le but. L’idée outre les aspects… Lire
Analyser ses photos
Pour progresser il est bon d’analyser après coup ses photos à tête reposée et en prenant du recul. On voit fréquemment sur des groupes photo facebook par exemple, des gens déclarés en tant photographe pro qui se vexent quand d’autres photographes peut-être pas très délicatement mettent des commentaires sur des problèmes de cadrage, de netteté… Lire
Travaille ton post-traitement
N’arrête pas de faire des recherches et des expérimentations. Essaie les variations, rappelle toi de ce que tu fais et as fait. Créé tes propres traitements et enregistre les « presets » en sachant qu’il faudra les adapter car les conditions de prises de vues ne sont pas les mêmes. Passe du temps, beaucoup de temps pour… Lire
Partager ses connaissances ?
Ou pas, car on pourrait penser que l’on se tire une balle dans le pied en dévoilant son savoir-faire. Alors est-ce que c’est une bonne chose de partager ses connaissances ? Le pire partager son savoir gratuitement sur un blog internet. En réfléchissant cela présente toutefois plusieurs avantages : Concernant le fait de vaincre la… Lire
Transformer ses photos
Bien qu’il soit préférable de bien cadrer et de travailler la composition dès la prise de vues, il peut arriver qu’une rapidité d’exécution, un manque de concentration, ou autre aléas, soient venus perturber la réalisation. Le post-traitement permet d’avoir du recul, d’analyser, de réparer certaines erreurs et de réécrire la composition par un recadrage. Voici… Lire
La netteté
Nous pouvons nous demander ce que voulait dire Henri Cartier-Bresson avec sa citation « La netteté est un concept bourgeois » ? Possiblement il voulait dire que la netteté, telle qu’elle est généralement recherchée dans la photographie, est un concept qui est souvent valorisé par la classe bourgeoise de son époque. Il critiquait ainsi l’obsession pour la… Lire
Photographes meilleurs ennemis ?
Les pratiques des photographes qui par générosité ou pour soi disant se faire connaitre, donnent leurs photos, ne font pas payer de droits d’auteur et proposent des photos libres de droit, mettent t’ils en péril la profession de photographe ? En offrant gratuitement leur travail, ils contribuent à la dévalorisation de leur propre réalisation, passion… Lire
Succès de marché de niche
En matière de marketing, se polariser sur un marché de niche est un positionnant possible. Souvent un succès se base sur la réputation, ce qui demande du temps. Concernant le matériel photo Leica célèbre en 2023 l’année en activité la plus réussie à ce jour. Il a été vendu 10 fois plus de modèles analogiques… Lire
Des explications sur des photos
Un cas pratique pour expliquer ce qui fonctionne sur les photos, sans en faire une généralité. Expliquer quels sont les éléments qui font que l’on sélectionne telle ou telle photo et pas telle autre parce qu’on les considère comme « correctes », qu’elles tiennent suffisamment la route. Un exemple pour avoir une base pour en parler sur… Lire
Séance photo des instants sensibles
Je lance une opportunité pour les gens qui n’aiment pas trop a priori être sur les photos avec un site internet dédié pour les explicitations. C’est ici : https://www.sensiphoto.fr Une séance photo peut être bénéfique pour les personnes timides, hypersensibles, introverties, et pour les zèbres welcome to the jungle 🙂 concernant : Il existe plusieurs… Lire
Les images par IA
J’ouvre cet article qui sera extensif car nous ne sommes par au bout au sujet de ce qui est nommé intelligence artificielle, comme si l’intelligence pouvait être artificielle mais c’est un autre débat et nous allons rester sur les images. Pour commencer une comparaison avec une de mes photos, pour voir les différences et les… Lire
Rédiger un argumentaire
Pour votre site internet, pour montrer ce que vous faites et l’intérêt de vous demander de réaliser des photographies, il est conseillé de rédiger un argumentaire qui vous ressemble. Par exemple si vous proposez de réaliser des photos de famille, de mariage ou documentaires, ce pourrait être quelque chose de ce type (à adapter en… Lire
Réaliser une mini série
En général quand on présente une mini série, on rédige un texte court expliquant la démarche avec éventuellement quelques éléments techniques. Pour présenter une mini-série de photographies et raconter une histoire, on utilise le storytelling c’est à dire la narration et l’édition : Pour apprendre et développer ses compétences en storytelling, narration et édition de… Lire
Logiciels non payants
Le choix d’un logiciel de post-production des photos à partir des fichiers bruts raw (DNG, NEF, RAF et noms variables selon les marques) est lié à son flux de travail. C’est à dire si on fait énormément de photos ou pas des tonnes, aussi au fait de vouloir investir en payant un système tel que… Lire
Intérêt ?
Une question peut se poser comme par exemple, j’habite dans un petit village et il n’y a rien d’intéressant à photographier, le coin n’a aucun intérêt photographique. J’attends de faire des voyages pour faire de bonnes photos. Hum, certain qu’il n’y a rien d’intéressant, même en se mettant dans une posture du voir et pour… Lire
La culture photographique
La culture photographique désigne la connaissance et la compréhension de l’histoire, des techniques, des courants artistiques et des photographes qui ont marqué ce domaine. C’est une sorte de bagage intellectuel qui permet de mieux apprécier et comprendre la photographie en tant qu’art. Pour acquérir une culture photographique, il s’agit de s’informer et d’étudier le sujet…. Lire
Mariage couple famille
Je vous présente ici une démarche atypique pour traiter les mariages, les photos de couple et de famille. Cette approche ne s’adresse pas à tous. Il s’agit d’appliquer une méthode de réalisation s’appuyant sur des courants photographiques reconnus comme la photographie de rue, la photographie documentaire, la photographie sociale et humaniste, la photographie d’auteur. En… Lire
Surconfiance
On peut tout à fait rester dans une pratique photographique dilettante (pour le plaisir) ou utilitaire comme par exemple envoyer des photos de ses enfants à la grand-mère, sans interrogation particulière. C’est là que vient le besoin de s’interroger sur le pourquoi on photographie. Cela peut être uniquement pour soi-même, pour le plaisir, sans idée… Lire
La photographie, un art mineur ?
La réponse à cette question est subjective et dépend fortement de l’opinion de chacun. Certains considèrent que la photographie est un art mineur car elle nécessiterait moins de compétences techniques ou créatives par rapport à d’autres formes d’art comme la peinture ou la sculpture. De plus, la photographie peut être perçue comme une reproduction fidèle… Lire